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大戏看北京1月文艺资讯丨江南体育平台 - 官方正版竞彩APP注册即送88元专业足球篮球投注平台在央华版《如梦之梦》里体验文化美发布日期:2026-01-05 浏览次数:

  江南体育,江南体育平台,江南体育app下载,江南体育注册,足球竞彩,篮球竞猜,体育投注平台央华版《如梦之梦》是2013年在央华戏剧艺术总监王可然的规划主持下连续十余年巡回演出的作品,成为中国剧场界最有代表性的文化盛事之一。

  《如梦之梦》整出戏就像一次庞大的旅行,从主角的生命末端开始,从二十世纪末到二十世纪初,从亚洲到欧洲,从生到死,从痛苦到解脱的可能性,一层一层的故事,医生的故事包着五号病人的故事,五号病人的故事包着顾香兰的故事,从台北的医院,跳出来到台北市、到巴黎、到上海、到二〇年代的上海,到三〇年代的巴黎、一直到五〇年代的法国多地,最后再回到台北病房。6小时20分钟的旅程,却经历了两辈子的故事。

  整个剧情有二分之一以上都发生在法国,透过剧中主角的异国之恋与生活铺陈,观众仿佛进到时光隧道,一起体验了神秘东方与浪漫西方的文化之美。透过《如梦之梦》魔幻般的剧情,有穿越千年的隐喻,有跨度百年的三城故事,观众看到的岂止是一百多个人物的悲欢离合与数个奇情相袭的梦境?!这是一部用中国古文化中“释道儒一体”的目光,来审阅百年沧桑的哲学思想,也是一部融化了游子寻根之情与探问生存意义的剧场史诗……

  北京人艺新排话剧《樱桃园》,采用了北京人艺总导演焦菊隐的译本,特邀格鲁吉亚导演大卫·多伊阿什维利执导。这使得本剧不仅是一次中外戏剧艺术文化的交流,也是在焦菊隐诞辰120周年之际,对这位北京人艺创始人及艺术奠基人的又一次深切致敬。

  作为中国话剧的旗帜人物,焦菊隐对于契诃夫可谓钟爱有加,并将《樱桃园》誉为“安东·契诃夫的‘天鹅歌’,是他最后的一首抒情诗”。

  本版《樱桃园》由大卫·多伊阿什维利执导。作为格鲁吉亚乃至欧洲的舞台剧导演代表人物,大卫·多伊阿什维利曾凭借《李尔王》《海鸥》《俄狄浦斯王》《安提戈涅》《地堡》《西拉诺必须死》等剧目赢得较佳的声誉,对于欧洲经典戏剧的当代表达有着成熟的见解与阐释。去年,他在北京人艺国际邀请展上亮相的作品《海鸥》,一度成为观剧热点。

  在本版《樱桃园》中,这位格鲁吉亚导演的二度创作,通过丰富的戏剧表达与现代化的舞台呈现,让焦菊隐提出的契诃夫剧作诗意表达更为具象,不同文化元素交融共通,剧中的角色得以跨越时空,与观众共同求索生活的线

  善良智慧、敢爱敢恨的老板娘关二姐;神一般存在的泥娃娃大哥;捏啥都栩栩如生的泥人张;敢穿一身黑衣刷墙,豪言一滴白点白刷不要钱的刷子李;来去无踪影的神秘酒婆;接骨能人苏七块;以牙认人的华大夫;变卖家产卖出花的蔡二少爷;只讲交情不过钱的义气大哥李金鏊;作恶多端的街头混混嘎杂张五……一位位奇人鲜活生动,一桩桩俗事引人入胜,一众奇人聚集于此,上演了一段精彩绝伦而又富有人生哲理的话剧故事。

  作为口碑爆表的实力派演员,刘敏涛在《俗世奇人》中扮演一位俊俏善良、敢爱敢恨的“关二姐”。从18岁窈窕婀娜的新娘到三十多岁的酒馆老板娘,转换只在瞬间。每个台步身姿都仔细雕琢。除了刘敏涛之外,演员阵容中还有一位,也是这部戏的实力派姐姐——热播剧《人世间》中,“春燕妈”的扮演者徐松子,这次会出演《俗世奇人》中的“酒婆”。

  不同于常规舞台架构,话剧《戏台》将戏班后台翻转为演出的舞台,以幕后的舞台表演刻画戏里戏外演出境况,可谓“戏中有戏,台上有台”。纯粹、精湛的演绎配合传统、精妙的舞台,全景式呈现戏班的幕后故事,舞台上角色的命运辗转,隐没在婉转唱腔里的,是时代的更迭与唏嘘。

  三位年龄相加超200岁的老戏骨同台飙戏,是《断金》最直观的看点——张国立饰演隐忍坚韧的没落子弟富小莲,一个眼神便藏尽世事沧桑;王刚将精明狠厉却不乏孩子气的商人魏青山演绎得入木三分,台词功底尽显火候;张铁林则颠覆“皇阿玛”形象,把率性妄为的票友贵宝刻画得活灵活现,剧中京剧唱段更是惊艳四座。

  剧本由著名编剧邹静之历时十年打磨,十三次易稿方才成型,这份匠心让故事自带厚度。故事横跨清末至新中国成立初期,以北京东安市场的兴衰为背景,聚焦三位结拜兄弟在时代浪潮中的利益纠葛与情感变迁。“兄弟齐心可断金”的初心,在欲望与动荡中逐渐面临考验,探讨的“礼信义”与人性选择至今仍具共鸣。

  宋辽金沙滩大战后,杨延辉被擒,改姓名,与铁镜公主成婚。辽邦萧天佐摆天门阵,佘太君亲征。杨延辉思母,为铁镜公主看破,以实告之;铁镜公主计盗令箭,助其出关,私回宋营,一家相会。杨延辉复回辽邦,被萧后得知,欲斩,铁镜公主代为求免。

  杨延辉——杜镇杰、凌珂、朱强(出场为序)铁镜公主——张慧芳、陈张霞、赵秀君(出场为序)

  1月24日,于魁智、李胜素联袂中国戏曲学院名家教授将带着这出集生旦净丑、文武唱做于一体的经典大戏来到顺义大剧院,特邀你一起共赴三国乱世中的团圆盛宴,沾一整年的龙凤喜气!

  北京曲剧《雷雨》通过北京曲剧这一独具北京特色的艺术形式,以京腔京韵的悠扬唱腔充分凸显剧中人物的情感张力,将剧情推向一个又一个高潮,让观众在“旁观者”与“共情者”的身份间切换,深化对人性复杂的理解。

  该剧是一出富含情感表达和人性深度的经典传统剧目,它主要围绕着“子报父仇”的故事情节展开。故事的主人公在父亲被害后,发誓要为其复仇,而“白罗衫”则成为主人公与父亲认亲的重要信物。在这一扣人心弦的故事进程中,主人公面临着复仇与人性,是非与正邪之间的纠结,同时也彰显出亲情和道义的冲突。剧中人物在命运的考验下,不断探求真相,不断面临抉择,剧情深刻,引发观众思考。演员们通过高亢的嗓音、精湛高超的技巧表演,将人物的情感和内心的矛盾传达给观众,其内心的呼喊,情感的跌宕,都让观众深切感受到河北梆子在舞台上那份浓烈的艺术张力。

  苏云携家眷赴兰溪上任,临行时苏母赠白罗衫带在身边。夫妻二人行至钱塘江误上贼船。水贼徐能见苏娘子容貌俊美,遂起不良之心,将苏云害死欲霸苏娘子。姚达用计将苏娘子放走,苏娘子逃至江边芦苇丛中产下一子。徐能趁势将其抢回家中,命姚达夫妇抚养。十八年后,婴儿长大成人起名徐继祖。大比之年继祖赶考得中头名状元,奉命巡视江南。苏娘子察院告状。深夜,姚达对继祖叙说十八年前苏门被害往事,继祖为父申冤。通过白罗衫认祖归宗,合家团聚。

  1992年,经过多年打磨,众人期盼的音乐剧《伊丽莎白》终于在维也纳上演,虽然它惹怒了保守的评论界,却赢得了观众的满堂彩,并连演多年,成为有史以来最成功的德语音乐剧。这是一部大制作,它讲述了封建帝制的哈布斯堡王朝走向末日的时代背景下,伊丽莎白从15岁入宫成为皇后到60岁遇刺身亡,一生为个人自由而抗争的故事。它不是电影“茜茜三部曲”那样甜美的童话爱情故事,而是严格遵循史实讲述了这位最美皇后悲剧性的人生,毫不回避她的不完美,她不是一个好妻子,也不是一个好母亲,她只属于她自己。

  我们的青春军旅篇之《老兵,你好》以军旅记者林淑华的人生为主线,串联起她与同为军人的丈夫、女儿以及她资助的山区少年等几代军人的动人故事。剧情跨越数十年,从抗洪抢险到远海护航,从边疆戍守到社区警务,多维度展现军人家庭在家与国、情与责之间的坚守与奉献。通过青春与白发、离别与重逢、牺牲与传承的多重交织,致敬那些把青春融入祖国山河的老兵,颂扬永不褪色的军人精神与家国情怀。

  故事聚焦于20世纪30年代,当时全球经济阴霾密布,新加坡的华商殿堂内,一群商业巨擘正面临前所未有的艰难抉择。以海庚先生为代表的华侨赤子们心中最牵挂的是那隔海的故土,亟待滋养的兴学之梦。当个人与国家的命运紧密相连时,面对重重危机与压力,闽南华侨不仅要守护自己辛苦打拼的基业,还要决定是否继续倾注心血于故土的教育事业。这是一次很重大的抉择,更是对信念与责任的深刻拷问。

  导演林辰在剧中对舞台美学的精准把控,创造性地重构了舞剧叙事体系。通过严谨的舞蹈语汇编排与戏剧情境配比,将传统以抒情见长的舞蹈艺术升华为具备完整叙事张力的舞台表达。充分考虑了舞与剧的情境配比,尽可能将推动剧情发展的因素置于舞蹈化语境之下,文字解说贯穿全剧始终,既保留了舞蹈艺术的纯粹性,又通过多媒介融合实现了复杂叙事的清晰传达。

  90分钟烧穿线日,一个闷热夏日的午后,美国马塞诸塞州的福尔里弗,吝啬的银行家Andrew Jackson Borden和他的第二任妻子Abby惨死于家中,Borden先生的二女儿Lizzie Andrew Borden成了头号嫌疑人。Lizzie的审判引起了轰动,也将Lizzie的姐姐Emma,Borden家的女仆Bridget和邻居Alice卷入其中。

  Borden夫妇命案的真相到底是什么?Borden家到底还有什么不为人知的秘密?历经一年多的侦讯审判,为何Lizzie Borden案最终还是成了“美国十大悬案”?

  从1994年都柏林欧洲歌唱大赛上一段惊艳的7分钟中场表演出发,《大河之舞》用三十年的时间,从舞台“意外之喜”成长为享誉全球的舞剧。整齐如刀锋的舞列、雷霆万钧的踏击节奏、斩获格莱美大奖的音乐,让它成为爱尔兰文化走向世界的一张闪亮名片。如今,全新升级的《大河之舞》30周年豪华纪念版,将在京城的舞台与观众见面!

  本剧的核心,是一条奔腾不息的“河”。从民族的诞生,到战乱与饥荒中的流离失所,再到远渡重洋后的重建与新生,《大河之舞》用约110分钟、近20幕无对白表演,将爱尔兰的神话、历史与移民记忆,凝成一部以脚步写就的史诗。超高密度的爱尔兰踢踏,每秒可达35次踏击,整齐如同心跳,当一整排舞者同频踏地,那不仅是技术的展示,更像是一个民族的脉搏,把爱尔兰的故事推向全人类共通的命题——尊严、勇气与归属。

  音乐,是这条“大河”的另一条生命线。配乐以凯尔特传统为根,融入现代和声与强劲节奏:风笛勾起远古风景,小提琴与长笛挑动心弦,鼓点与合唱如同一波接一波的浪涌。从耳熟能详的同名主题曲《Riverdance》,到声部层层叠进的合奏段落,每一小节都像水流在积蓄力量——时而如民谣般温柔朦胧,时而如战鼓齐鸣般热血喷涌。全新30周年豪华纪念版在音效设计与现场乐队配置上进一步升级,让每一次落足、每一声呼吸、每一记都被放大成身临其境的听觉体验。

  本次演出为俄罗斯国家小白桦舞蹈团访华70周年特别纪念演出。1955年,俄罗斯国家小白桦舞蹈团首次访华,在天桥剧场掀起热潮。2018年,舞团登上央视春晚。如今70载光阴流转,小白桦以本场演出续写传奇。每段舞蹈都是中俄文化交流的鲜活注脚,更是两国友谊的生动见证。

  如果你看一次“小白桦”的演出,就会终生难忘;一想起它,就会激动。有人甚至毫不夸张地说:“小白桦会使那些忧郁的人脸上洋溢笑容。”一群高挑而美丽的姑娘迈着轻盈的舞步缓缓走来,长长的红裙衬托出独特的民族气质。她们将舞步幻化于无形,甚至看不见脚步移动,让观众产生舞者在“飘动”或舞台以她们为中心转动的错觉。她们每人拿着一支白桦树枝条,一边舞着一边唱着:“大地里有一株白桦树……”此情此景散发着春天的气息与浪漫,使人想起俄罗斯连绵起伏的原野和一片片一望无际的白桦林。

  1月9日至11日,第七届中国国际芭蕾演出季将迎来压轴收官之作——闭幕式《GALA》。作为整季艺术盛会的终章,此次演出特邀法国巴黎歌剧院芭蕾舞团、荷兰国家芭蕾舞团、德国汉堡芭蕾舞团、德国多特蒙德芭蕾舞团、美国费城芭蕾舞团等国际知名院团首席演员,联动中央芭蕾舞团的艺术力量,打造超强跨国演出阵容,以古典与现代芭蕾的多元呈现,为年度芭蕾艺术交流画上圆满句号。

  基于经典IP《封神演义》创新改编,故事更紧凑,情节更贴合现代儿童心理,寓教于乐。哪吒从一开始的鲁莽到最终承担责任的成长历程,让孩子们感受到勇敢不仅仅是战斗,更是敢于面对错误,承担后果,鼓励孩子们以和平的方式解决冲突,传递积极向上的价值观。

  当熟悉的《西游记》经典故事遇上国家级非遗木偶技艺,会碰撞出怎样的火花?《悟空・三打白骨精》将为你揭晓答案。

  本剧在保留《西游记》核心情节的基础上,融入幽默改编和现代元素。白骨精设下 “大妈广场舞”“火海阻拦”“真假孙悟空”“爱情圈套” 等陷阱,与悟空斗智斗勇,剧情一波三折,让你捧腹不禁。

  “童话大王”郑渊洁笔下那个神奇的童话——《罐头小人》,被中国儿童艺术剧院的艺术家们“砰”的一声打开,罐头里的秘密活灵活现地“蹦”到舞台上啦!

  童话剧《罐头小人》将在北京艺术中心的舞台上为大家带来欢乐!有趣的情节搭配夸张的演绎,让孩子们在欢声笑语中懂得分享,理解爱!

  如果时间能被追上,你会用它来换取什么呢?一个名叫五色的小女孩,选择用一次“盗取”神鸟朱雀蛋的疯狂冒险,来换一张前往月宫的“重逢车票”。为追赶外婆的时间,女孩五色化身“四季暴走族”,在舞台方寸之间,开启了一段上天入地、快穿四季的奇幻旅程。

  作为一部适合4岁及以上观众观看的无语言家庭戏剧,《四季》以跨越年龄的视觉诗篇,连接起代际间共通的情感记忆。它让我们看见:最深的重逢,并非追上时间的脚步,而是让所爱之人融入自己的生命时序——化作仰望的月光、经历的季节、理解的丰收,成为与天地四季一同循环不息的力量。

  本次音乐会首次与现象级音乐剧《风声》IP合作,联袂打造一场“新年珍藏版”限定音乐会,将由青年指挥家陈冰执棒北京交响乐团,总制作人兼作曲阿云嘎领衔,携手马佳、孙葛川野、蒋倩如等国内音乐剧演员,在舞台上深情地再现《知己》《请用爱将我掩埋》《青山上》等剧中经典曲目。

  本次《风声》音乐会将对原版曲目进行重新编排,曲目数量由22首扩充至25首,并配以现场庞大编制的交响乐团及合唱团,以沉浸式听觉体验的音乐会形式,演绎“绝境中的信仰坚守”。当熟悉的旋律与磅礴的交响乐交织,音乐将成为叩问心灵的钥匙,让信仰之光直抵人心,让民族精神在人民大会堂中激荡共鸣。此次音乐会不仅能增强本土文化认同,也将为革命历史题材在年轻群体中的传播开辟一条新路径,完成一次意义非凡的“新年新生”。

  新年音乐会将由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒,国家大剧院管弦乐团与国家大剧院合唱团联袂呈现,小提琴演奏家吕思清、大提琴演奏家秦立巍、钢琴家韦子健、二胡演奏家于红梅、男中音歌唱家周正中、女高音歌唱家周晓琳、男高音歌唱家夏侯金旭同台献艺,将在北京艺术中心音乐厅、国家大剧院音乐厅接力上演。

  吕嘉曾先后在欧美指挥歌剧及音乐会近两千场,合作过的世界知名歌剧院及交响乐团包括斯卡拉歌剧院、柏林德意志歌剧院、皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、里昂国立管弦乐团等。

  歌剧在吕嘉的指挥生涯中占据着特殊位置,曾指挥歌剧剧目五十余部。作为第一位在意大利国家歌剧院担任总监的亚裔指挥家,他被意大利的音乐评论誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。1989年获安东尼奥·普兰佩得罗第国际指挥大赛第一名。1998年他指挥的歌剧《茶花女》被马切拉塔歌剧节评为最佳诠释。2007年意大利总统纳波利塔诺为他颁发“总统杯”;同年,他在罗西尼歌剧节里指挥的《贼鹊》被评为当年“最佳歌剧”。

  维也纳广播交响乐团,维也纳三大交响乐团之一,以传统与创新融合而闻名遐迩。该乐团成立于1969年,凭借独具特色的曲目编排,已然成为一家大胆前卫的艺术机构。古典与浪漫主义作品和20世纪及当代音乐同台共演;每年,乐团都会上演约六部世界首演作品和六部奥地利首演作品。

  维也纳广播交响乐团将在2026年1月3日至4日到访国家大剧院,以两场重磅音乐会开启“金马迎春”新年华章,奏响新年圆舞曲,以及德奥作曲家贝多芬、舒伯特、小约翰・施特劳斯的经典曲目,以纯正维也纳之声为你铺开金色旋律的新年画卷。

  1月18日,北京民族乐团将以一场充满欢庆气息的音乐会,在国家大剧院奏响新年华章。本场音乐会汇聚多首经典民族管弦乐作品、新作及名家精彩演绎,以热情洋溢的旋律迎接新春的到来,为观众献上一场融汇传统韵味与现代精神的民族音乐盛宴。

  本场音乐会上半场将以热烈欢腾的《序曲联奏》拉开帷幕,精选《庆典序曲》《春节序曲》《节日序曲》三段经典旋律,瞬间点燃节日氛围。同时还有民族管弦乐《大秧歌》,以质朴热烈的节奏展现北方民间歌舞的鲜活气息。下半场以唢呐与乐队新作《京潮》开场,这首由唢呐演奏员王向阳演绎的首演作品,将传统唢呐与都市节奏碰撞出新颖火花。随后,民族管弦乐《太阳颂》第四乐章以宏阔的音响画卷歌颂生命光芒;琵琶、中国鼓与乐队作品《金戈铁马》则以铿锵节奏与磅礴气势,再现历史征程的壮烈画面……

  这是一场融经典与创新、喜庆与深情于一体的民族音乐盛会,北京民族乐团愿以美妙的国乐之声,伴随观众迈向充满希望的新一年,共赴温暖而辉煌的新年音乐之约。

  本次晚会精心打造四大篇章:“流派纷呈”篇,汇聚梅、尚、程、荀、张五大旦角流派名段,美美与共,武动青春,尽显武戏魅力;“红色经典”篇,选取《红灯记》《红色娘子军》等经典剧目选段,以京腔京韵诠释革命精神,让红色基因在戏曲舞台上代代相传;“薪火相传”篇,精选经典传统剧目与国家京剧院近年新创、复排剧目选段,立体呈现国粹艺术在守正中创新、在传承中发展的鲜活脉络;“名家名段”篇,邀请京剧名家登台,献演《杨门女将》《野猪林》等经典剧目,尽显国粹精髓。

  国家京剧院始终秉持“崇德尚艺、守正创新”的理念,践行艺术为民的初心,诚邀你共赏京剧艺术的时代新声,在经典传承中感受中华优秀传统文化的磅礴力量。

  2.苗 倩 《红梨记·亭会》【桂枝香】3.朱含之 《牡丹亭·游园》【步步娇】【醉扶归】

  4.郭小菡 《吟风阁·罢宴》【满庭芳】【四边静】5.吕沛烨 《牡丹亭·寻梦》【嘉庆子】

  4.杨禹薇 《夺锦标·扈家庄》【醉花阴】《雷峰塔·金山寺》【醉花阴】【喜迁莺】5.靳羽西 《牡丹亭·寻梦》【懒画眉】【豆叶黄】

  元旦开年,听书入戏!吉祥书场醒木开讲!叶蓬、王玥波两位名家登台开讲!一盏灯,一张桌,说尽千古奇谈。《聊斋》胭脂的痴念悬案、关云长的忠义传奇。这里有诡谲奇情与人间烟火,亦有金戈铁马与侠胆赤诚。这个新年,让我们在名角儿的口中风雷里,品历史经典,迎新年吉祥!

  一盏灯,一张桌,名角叶蓬登台开讲《聊斋志异之胭脂》。这篇蒲松龄笔下的经典公案,藏着少女胭脂的痴念与纠葛,裹着案中案的悬疑与反转。胭脂偶遇书生鄂秋隼,一见倾心却卷入命案,清官施世纶明察秋毫,终将真相层层揭开。

  千禧年是流行金曲的时代,郭富城以深情声线和实力舞蹈冲击了整个乐坛,1990年首张国语专辑《对你爱不完》亚洲销量破百万张。不仅歌曲曲风多变,塑造出如《我是不是该安静的走开》《Para Para Sakura》《动起来》等经典乐曲,三度获得香港十大劲歌金曲“最受欢迎男歌星”,其劲歌热舞的舞台风格亦广受欢迎,时有「舞王」之称。

  郭富城表示:“期待大家来分享我这个ICONIC之约,可以发现一个不一样的郭富城。”演唱会名为《ICONIC》,就是想要给歌迷呈现「经典和标志性」的演出,所以内地巡演特别调整金曲歌单,将通过崭新的舞台装备、特设的灯效、全新的视觉特效来演绎,力求和现场观众共度一个盛大的大合唱之夜,一起沉浸于金曲岁月的集体回忆。

  刘若英「飞行日」2025巡回演唱会 四面台精彩续航是演员,是作家,是歌手

  从少女小渔到演唱会女王,刘若英不断刷新大型演唱会的纪录。解构四面舞台,释放LED荧幕的全新视觉维度,赋予舞美更丰富的叙事层次;环形飞天鲸鱼、五米超高旋转巨熊惊喜亮相,宣告海陆乐园的全新伙伴即将加盟;滑翔翼纸花延续温暖感动,持续翩跹飞行,腾空纸飞机环场穿梭立台,共同编织出梦幻的飞行世界。斩获国际演唱会灯光设计大奖的「飞行」主题再度续航,专属光影美学也为这场盛宴量身打造。

  「好像呼吸一样那么自然,不需要换算,所以我们相遇在这季节,绝不是偶然。」各位旅客,欢迎搭乘「英儿航空0601航班」,即刻启程,奔赴未来…… 飞机即将起飞,祝你拥有一段愉快舒适的旅程,谢谢!

  声音玩具1999年成立于成都,以诗意歌词、宏大编曲以及极致浪漫的现场表演独树一帜,是中国当代最具影响力的摇滚乐队之一。

  如果说2024年的成都《时间之外》是声音玩具乐队成立25年来达到的一座重要里程碑,2025 年全场售罄的广州《时间之外》则是又一璀璨新篇。

  「顽童MJ116」成立于2004年7月。由瘦子E.SO与小春Kenzy两人为初始成立团员,而后加入大渊MUTA,从高架桥下街头的地下音乐场景,到站上万人的大舞台,顽童MJ116用说唱与态度写下属于中文说唱的历史,他们的音乐是城市的节奏、兄弟的情义,还有你我都曾经经历过的青春回忆。2014年在所属经纪公司「本色音乐」的推波助澜下发表了专辑「Fresh Game顽童出击」,也象征为华语音乐市场带来新的气象与局面。2015年底在师兄张震岳与MC HotDog热狗的邀请下,合组了团体「兄弟本色」发表了首张专辑「Fly Out造飞机」并展开世界巡回演唱会,足迹遍布亚洲、欧洲、美国,每场都吸引万人参与,随着兄弟本色的世界巡演一同发声,巡演23场19个城市,足迹踏遍全球各大万人场馆,其演出使演唱会再掀高潮,场场炸翻。

  1992年,陈明凭借夺得歌舞厅歌手大赛冠军,签约中唱广州公司,成为内地首批签约唱片公司的歌手之一。1994年,专辑《寂寞让我如此美丽》创下39.7万张销量,同名主打歌斩获多项大奖,奠定乐坛地位。1997年,专辑《仙乐飘飘》中的《快乐老家》借香港回归的时代氛围风靡全国,让她坐稳“南国歌后”宝座。1998年,为偶像剧《将爱情进行到底》演唱的主题曲《等你爱我》,进一步拓宽了她的影响力,成为跨时代经典。时代符号与集体记忆,这些作品都伴随着经济上升期一代人的成长、奋斗与情感历程,成为集体记忆的载体。今天再听这些歌,不仅是欣赏音乐,也是对过往岁月的一种怀念和重温。

  电影《不过是上班》是一部聚焦打工人的荒诞喜剧。影片讲述了初入职场的一对好友,意外陷入日复一日的“时间循环”。在永恒的“今天”里,一人选择摸鱼躺平,另一人则拼命内卷。两人在看似无解的工作困局中碰撞互助,共同寻找打破循环、重获自我的出口。

  作为直击当代职场生态的喜剧电影,本片由擅长洞察人心的作家兼监制刘同操刀,以新颖的“时间循环”设定包裹打工人的真实日常。影片犀利呈现了从“无意义内卷”到“打卡干饭”的办公室众生相,通过“职场搭子”之间既对抗又支撑的鲜活关系,让观众在爆笑中照见自己,宣泄压力。影片不仅精准踩中“Ctrl+C”“Ctrl+V”式工作的普遍痛点,更试图以荒诞和喜剧为观众提供一场情绪疗愈,旨在2026年开年之际,成为引发广大打工者共鸣的线

  行动不便的钢厂退休骨干老林(李幼斌 饰)尽管过着无忧的退休生活,却是个十足的“不高兴”,他与懂得许多无用知识,却总是一事无成的闲人马腾(林更新 饰)因一场歪打正着的护工面试而相遇,展开了一段啼笑皆非的有趣互救:老林以为马腾是“杀人取财”的黑护工,希望他帮自己脱解,立下“协助自杀协议书”,马腾天生乐观有趣但事事半途而废,有胆求财,无心害命,只想赚点钱完成女儿的小心愿。短暂的相处和特殊的旅途中,二人建立了生死友谊,不再恐惧未知的病痛与死亡,找到了活下去的小小微光。

  本届双年展体量规模创历年之最,展厅总面积预计将达到15228平米,展出近120个国家和地区的当代美术作品共计约600件(组),其中主题展国内作品约244件(组),主题展境外作品约180件(组),特展和国别展作品约133件(组)。在特展和国别展中,包括数字艺术特展作品约47件(组),国际水墨艺术特展作品约52件(组),塞尔维亚当代艺术国别展作品32件(组)。

  二是设置国际数字艺术特展:由中央美院教授费俊团队策划,主题为“人智共生:数字艺术特展”,邀约近50位中外前沿艺术家参展(含美、意、韩等知名国际艺术家),以人工智能艺术、互动装置、沉浸影像、虚拟现实艺术等形式呈现,分为“感知重塑”“文脉新生”“未来图景”“算法伦理”四部分,兼具技术美感与思想深度,探讨数智时代人机协同与伦理边界。

  四是设置塞尔维亚当代艺术国别展:作为中塞建交70周年重要活动,由塞尔维亚文化和旅游部主办,由塞尔维亚美术家协会实施,主题为“韧性生态:塞尔维亚当代艺术中的协商共存”,展出19位艺术家32件(组)作品,以独特视角诠释全球可持续发展与和平对话理念。

  展览汇集了377件(组)珍贵文物,以“探索两艘沉船”为叙事主线,通过“发现沉船”“走进沉船”“揭秘沉船”三个独立又连贯的版块,生动再现明代正德、弘治年间海上丝绸之路的繁荣盛景,展示了深海考古的重要成果,彰显了我国深海科技最前沿的工程智慧,展现了深海科技与水下考古跨界融合、相互促进的美好前景。

  本次展览具有四大突出亮点。其一,我国首次在1500米深海发现明代沉船,文物数量庞大、保存完好,兼具极高历史、科学与艺术价值;其二,首次揭示古代海上贸易“出航+返航”双向实证,为中外交流史提供关键物证;其三,全面展示深海考古工程智慧与技术实力,彰显科技与考古跨界融合成果;其四,展示了今年深海考古最新提取的文物,深海考古的最新成果首次与观众见面。

  自元代沿丝绸之路迤逦而来,经明清两代宫廷匠心的千锤百炼,成为中华工艺美学的一座高峰。制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、镀金、磨光——繁复工序方能成就一件景泰蓝的璀璨华光。铜板在工匠手中成型为骨,纤细铜丝被精心盘曲为画,釉料化作斑斓彩绘填入其中,再经历烈火熔炼与反复打磨,终成流光溢彩的艺术精品。

  本次展览以国家级非物质文化遗产景泰蓝制作技艺为主线,通过近两百件珍品,系统梳理其从丝路舶来、明清鼎盛至当代复兴的完整脉络,呈现了一场贯穿古今、融汇中西的文明对话与创新实践。

  展览不仅精心呈现了仿明清宫廷的经典器型,以精湛技艺复现昔日皇家气象,展现传统工艺的巅峰水准;更彰显了这门古老艺术在新时代的创新活力。本次展出的多件国礼重器与外销佳品,以融合传统美学与现代设计语言的全新创作,续写着中国工艺美术发展的新篇章。展厅中展示近年来的诸多景泰蓝新作,屡获中国工艺美术博览会百鹤杯、中国工艺美术文化创意大赛等业内嘉奖,体现了其在当代的蓬勃生命力。

  武王墩一号墓是迄今为止经科学发掘的规模最大、等级最高、结构最复杂的楚国王级墓葬,也是考古工作首次发现结构完整、内涵丰富的九室多重棺椁,更出土了全面涵盖墓主人礼制、生活的完整器物组合,具有重要的学术研究价值。

  本次展览精选武王墩一号墓出土文物200余件(组)。展览以武王墩一号墓考古成果为主题,分为“启封秘藏”“椁藏玄契”“琳琅楚琛”“以属华夏”四个部分。展品包括九鼎八簋的青铜礼器组合,成套的青铜编钟与石编磬,工艺精湛的玉璧、玉璜,纹饰华丽的彩绘龙凤纹漆木案等代表性器物,系统展示考古发掘的科学历程、楚考烈王陵墓的礼制内涵、楚国物质文明的璀璨成就,以及战国时期文化交融的图景,全面揭示武王墩一号墓蕴含的丰富历史信息。

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